מסורות יפניות: Teru Teru Bozu

העונה הגשומה עלולה להיות מדכאת – אלא אם כן תאירו אותה עם בובת Teru Teru Bozu.

זוכרים את הסצנות המפורסמות מהמחברת, ארוחת בוקר בטיפאני ולרדוף אחרי איימי? כן, הסצנות האלה. בסרטים, ימים גשומים מזוהים בעיקר על ידי נשיקות נלהבות בגשם. ובכן, אנחנו לא יודעים מה איתכם, אבל החיים שלנו לא עובדים ככה. בדרך כלל, גשם פירושו ימים מלנכוליים. ועכשיו, כשיולי כבר כאן, עונת הגשמים האימתנית גם כבר הגיעה ליפן.

עם זאת, באופן טיפוסי, ליפנים יש תרופה מהירה משלה לרוב הדברים הרעים – כולל גשם בלתי פוסק. זה נקרא Teru Teru Bozu וזה נראה כמו קספר זעיר. כִּמעַט.

אז מה זה?

Teru Teru Bozu או "בובות יפניות למניעת גשם", בתרגום חופשי למדי, הן בובות מסורתיות בעבודת יד העשויות מנייר טישו או מבד, בדרך כלל לבנות ונראות כרוחות רפאים, התלויות מחוץ לדלתות וחלונות ביפן בתקווה למזג אוויר שמשי. תוכלו לראות רבות מהן במייוחד במהלך tsuyu (העונה הגשומה) ובאירועים מיוחדים, כגון פסטיבלים בחוץ או אירועי קציר.

המילים teru (照る), שמשמעותן "לזרוח" ובוזו (坊主), המתייחסות לכומר בודהיסטי (או מישהו שהתקרח), קוראת לכוחות הקסם של הכומר (מילולית: לזרוח, נזיר לזרוח) כדי למנוע גשם. Teru Teru Bozu פופולריים במיוחד בקרב ילדים יפנים שמכירים אותם לראשונה בגן או במעון דרך שיר ילדים יפהפה אך מעט מצמרר שהפך פופולרי בשנת 1921. החרוז קורא ל-Teru Teru Bozu להחזיר את ימי השמש, ומבטיח שאם תתגשם המשאלה, יינתן הרבה סאקה, ואם לא, יקצץ לו הצוואר. מה נגיד – שירי ילדים של פעם לא היו בדיוק בקנה אחד עם המנגינות של דיסני שאנחנו רגילים אליהן בימינו.

האגדות

ישנן מספר אגדות מאחורי מקורותיהן של הבובות החמודות שבמזג אוויר טוב, חלקן מפחידות למדי. סיפור אחד משחזר את Teru Teru Bozu למותו הטראגי של "נזיר מזג האוויר הטוב" ביפן הפיאודלית, שהבטיח לכפר יפני מוכה גשם מתמשך שיעצור את מזג האוויר הגרוע ויציל את האדמה החקלאית. אבל הגשם המשיך והאדון הפיאודלי הזועם הורה על עריפת ראשו של הנזיר ואז עטף את ראשו בבד לבן ותלה אותו כדי לאחל למזג אוויר טוב.

אגדה אחרת מספרת שמסורת Teru Teru Bozu התפשטה מסין בתקופת הייאן ושהבוזו לא היה נזיר, אלא נערה צעירה עם מטאטא. לפי הסיפור, בתקופה של גשמים כבדים, ילדה הוקרבה כדי להציל את העיר על ידי נסיעה סמלית לשמים שם הייתה גורפת ענני גשם מהשמים. מאז, האנשים זכרו אותה על ידי יצירתה מחדש כדמויות מגזרות נייר הדומות לה ותולים אותן בחוץ בתקווה למזג אוויר טוב.

לפי המסורת, מכינים Teru Teru Bozu בעל פנים פשוטות, תולים אותו מחוץ לחלון ואז מחכים בציפייה. אם למחרת, ה-Teru Teru Bozu הגיע והשמש זורחת, אתם מראים את הכרת התודה שלכם על ידי ציור פרצוף סמיילי עליו. אם עם זאת, והבובה שלכם לא הצליחה במשימתה… אנחנו אומרים, תהיו עדינים ותנו לה הזדמנות נוספת. אחרי הכל, זו כבר לא יפן הפיאודלית!

להכין בובה משלכם

הכנת Teru Teru Bozu היא קלה כמו הכנת אינסטנט ראמן. ראשית, הכינו שתי חתיכות בד מרובעות בגודל זהה או פשוט השתמשו בשתי חתיכות נייר טישו וגומייה אחת. שנית, קמטו את אחת מפיסות הבד לצורת כדור לראש, ואז עטפו את החלק השני סביבו, וסובבו כדי ליצור את ראש הבובה. לבסוף, השתמשו בגומיה שלכם כדי לשמור על הראש במקומו. ואם אתם רוצים להיות קצת יותר יצירתיים, המדריך הזה ביוטיוב מראה לכם איך להכין Teru Teru Bozu ממש חמוד מצמר רך! העיקרון בעצם זהה.

נקווה שהשמש תזרח מחר!

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

כיצד ליצור חנות מקוונת ביפן

רוצים להפוך את התחביב שלכם לעבודה צדדית ולמכור אותו באינטרנט? זו לא רק דרך מצוינת להרוויח קצת כסף נוסף אלא גם הזדמנות להרחיב את קורות החיים שלכם.

רוב האנשים מחפשים לעסוק בתחביב או מוצא יצירתי במהלך כהונתם ביפן – צילום, סריגה, עיבוד עור, ציור, גילוף עץ וכו'. בסופו של דבר, אתם עשויים להיות טובים מספיק כדי למכור את המוצר שלכם באינטרנט, ולשם כך תרצו חנות אלקטרונית.

לא רק שהקמת חנות מקוונת היא מיזם יצירתי נהדר ודרך להרוויח הכנסה פסיבית, אלא שהיא משפרת את קורות החיים שלכם למנהלים מגייסים. הקמת חנות אלקטרונית מראה למעסיקים שאתם מציגים מיומנויות מפתח כמו חקר שוק, שיווק ומכירות ומראה שאתם יכולים לבצע פרויקטים באופן יזום ובאופן עצמאי.

ביפן, ההכנסות ממסחר אלקטרוני נמצאות במגמת עלייה מאז 2017 וצפויות לצמוח עד 2025 ואילך. לאור קלות הגישה והזדמנויות הצמיחה שלו, אין זמן כמו ההווה לקפוץ לפעולה.

בירור עניינים, הגירה וויזה

נצטרך להקדים זאת ולומר שזה לא בא במקום ייעוץ רשמי, וכל המידע נתון לשינויים. אתם צריכים לקבל ייעוץ רשמי רק מעורך דין הגירה ומלשכת ההגירה של יפן.

מכשול מרכזי אחד ליצירת חנות אלקטרונית ביפן הוא מעמד המגורים שלכם. עם זאת, זו אינה בעיה עבור תושבי קבע, מנהלי עסקים ובני זוג של אזרחים יפנים/בעלי אשרת יחסי ציבור.

עם זאת, נניח שאתם עם ויזה עם הגבלות על סוגי התעסוקה שאתם יכולים לעוק בו, במקרה זה, עליכם לבקש אישור מלשכת ההגירה המקומית שלכם ולהגיש בקשה לפעילויות שאינן מתוארות בויזה שלכם לפני שתמשיכו במיזם זה.

בסוף השנה עליכם לתבוע את השתכרותכם במיסוי כהכנסה משנית.

היתרונות

לאחר שאישרתם את ההרשאות שלכם בהגירה, הנה רק חלק מהיתרונות הפוטנציאליים של פתיחת חנות משלכם.

שפרו את העסקים שלכם ביפנית: ניהול משא ומתן עם ספקים, קניית מלאכת יד, התמודדות עם דיוור והגשמה, תקשורת עם לקוחות – אין גבול להזדמנויות הלמידה לשיפור היפנית שלכם בהקשר של החיים האמיתיים.

מצאו מוצא יצירתי לכישרונות שלכם: תושבים זרים רבים ביפן הם יצירתיים. ניהול חנות מקוונת יכולה להיות דרך מהנה לממש את התשוקות שלכם אם אינכם יכול למצוא מוצא בעבודה במשרה מלאה שלכם.

קצת כסף צדדי: למרות שזה לא אמור להיות המטרה היחידה, אם אתם מצליחים, ניתן לצפות לקצת כסף צדדי ותחושת הישג כאשר אתם מתחייביים ליצור חנות אלקטרונית. אולי אפילו תתחילו להרוויח הכנסה פסיבית.

חזקו את קורות החיים שלכם: לעתים קרובות אנשים מתעלמים מהניסיון היקר שתצברו בשיווק דיגיטלי בעת הקמת חנות אלקטרונית באינטרנט. כדי להצליח, לימוד SEO, מחקר מילות מפתח וחקר שוק הוא עקומת למידה בסיסית שנראית נהדר בקורות החיים שלכם.

חנויות מקוונות ביפן

עם שיעור חדירה לאינטרנט של 94% וקהל נלהב ויצירתי שמחפש תמיד את הטרנדים העדכניים ביותר, יפן היא שוק מצוין להקמת חנות. מסגרות SEO בפלטפורמות מסחר אלקטרוני יפניות נוטות להיות קצת יותר פשוטות ממה שאתם רואים באינסטגרם וב-Etsy, כך שאתם עשויים לראות תעבורה טובה אם תשמרו על איכות השירות שלכם עקבית.

Base

Base היא ההמלצה הטובה ביותר שלנו למתחילים לעולם החנות האלקטרונית בשל הממשק המאוד אינטואיטיבי ורמת ההתאמה הגבוהה שלו לחזית החנות שלכם. ביצוע קופונים ומכירות קל מאוד לניהול.

בנוסף, העמלות גם זולות מאוד, כאשר רק כ-3% + 40 ¥ ו-3% נוספים על המשלוח מורידים מכל עמלת מכירה כדמי טיפול. עם זאת, חיסרון אחד עם Base הוא בסיס הלקוחות הקטן יחסית מאחרים ברשימה זו.

Creema

Creema הוא אחד משווקי המלאכה הגדולים ביפן, שני רק ל-Minne, עם יותר מ-10 מיליון פריטים במבצע. בשל סביבת התמחור הגבוהה יותר ב-Creema, זוהי אפשרות הבחירה עבור בעלי חנויות מלאכה למחצה ומקצועיות עם איכות מוצר מעל הממוצע בשל התחרות הגבוהה.

Creema חדרה גם לשוק הלא מקוון על ידי יצירת ירידי יצירה עבור חלק מהמוכרים שלה, וזו מטרה מרגשת לשאוף אליה. הקמת חנות ב-Creema היא קלה וחינמית, כאשר הפלטפורמה לוקחת 11% מעמלת המכירה שלכם במודל העסקי שלה.

Minne

חלק ממשפחת ה-GMO העצומה, ל-Minne יש למעלה מ-800,000 ספקים פעילים ו-14 מיליון פריטים למכירה. הפלטפורמה גם שולטת במרחב הציבורי עם כתבות רבות במגזינים וספוטים בטלוויזיה.

Minne היא גם מאוד מכוונת נשים, כאשר למעלה מ-90% מהדמוגרפיה של שנות ה-20 עד ה-30 שלהן הן נשים – משהו שכדאי לקחת בחשבון כשחושבים על מה הייתם רוצים למכור. הקמת חנות היא קלה מאוד, כאשר Minne לוקחת 11% מהכנסות המכירות (בתוספת משלוח) כעמלת הטיפול שלה.

Mercari Shops

Mercari Shops הוא שירות יצירת חנות מקוונת שניתן על ידי אפליקציית שוק הפשפשים הידועה Mercari. עם זאת, בניגוד למרקארי, אין אפשרות למשא ומתן על מחירים וניהול מלאי. אתם יכולים לקנות ולמכור מוצרים בדיוק כמו חנות מקוונת טיפוסית.

עמלת המכירה היא 10%, וזה גבוה עבור חנות מקוונת – גבוה בהרבה מ-Base אבל קרוב יותר בתמחור ל-Minne ו-Creema. עם זאת, משלוח אנונימי המטופל עם תוויות שנוצרו באופן דיגיטלי בתוך האפליקציה הוא יתרון גדול לכל מוצרי Mercari.

Suzuri

עוד נכס GMO עם תמיכה באנגלית (יש!).

נניח שאין לכם את המקום או את המומחיות במלאכה או שטח האחסון. במקרה כזה, Suzuri מציעה שירות הדפסה על פי דרישה בדומה ל-Redbubble, שבו אתם יכולים להוסיף את העיצובים שלכם לפריט לבחירתכם (ספלים, חולצות) ולאפשר ש-Suzuri תדאג ליצור עבורכם את המוצר כאשר הפריטים שלכם נרכשים.

אזהרה אחת היא שהרווחים יהיו נמוכים בהרבה מאשר אם הייתם יוצרים את הפריטים בעצמכם, אבל אם אתם מחפשים להפוך את חווית המכירה שלכם לפסיבית יותר, זו אופציה טובה.

דברים שצריך לזכור

פתיחת מיזם חדש היא תמיד חוויה לימודית, וחנויות אלקטרוניות אינן יוצאות דופן. כמובן, כישורי יפנית בינוניים יהיו אידיאליים, אבל אתם צריכים לפחות לדעת מספיק כדי להסביר את המוצר שלכם ולערב את הלקוחות שלכם בנימוס.

יש המון פלטפורמות מסחר אלקטרוני אחרות שצצות כל הזמן. אם אתם מחשיבים את עצמכם כמקצוענים, שקלו אתר כמו Iichi או Stores. לבסוף, תהיו מודעים לעמלות "סמויות" כמו העלות להעברת הרווחים שלכם לבנק הרגיל שלכם.

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

כיצד ללמוד Kintsugi ביפן או באינטרנט

Kintsugi היא טכניקה יפנית מובהקת של שחזור כלי חרס וקרמיקה שבורים באמצעות אורושי (לכה) עם אבקות מתכתיות כדי להעניק מראה של רירית זהב וכסף במקום שבו היו הסדקים.

הטכניקה המקורית נשמרה בקפידה במשך מאות שנים כדי להאריך את חייהם של כלי חרס מקושטים. כיום, kintsugi הוא תחביב אופנתי שניתן להנות ממהו לבד או בעזרת הדרכה של מאסטר בסדנה או חוג ביפן.

יתר על כן, זהו תחביב שדי קל להתחיל, אז הנה כל מה שאתם צריכים לדעת כדי להתחיל את האמנות היפנית הנצחית של kintsugi.

מה זה kintsugi?

הצלקות המעוטרות על פיסת חרס קינטסוגי נחשבות לתפאורה; במקום להעמיד פנים שהצלקות אינן קיימות או לנסות להסתיר אותן, הן מתקבלות כחלק מההיסטוריה של היצירה וכך מתחדשות בהרמוניה חדשה.

קינטסוגי מתורגל מאז תקופת מורומאצ'י (1336–1573). במהלך תקופה זו, טקסי התה היו חלק מחיי היומיום והיו היבט חיוני של כל הפגישות והטקסים הרשמיים בחיי הפיאודליים היפניים. ערכות התה עצמן היו כל אחת מקושטת מאוד ומיוחדת במינה. בהתאם, משמעות הדבר היא שהחלקים היו יקרים ביותר ובלתי ניתנים להחלפה, מה שגרם ליפנים רבים לבחור לתקן את החלקים שלהם במקום לזרוק אותם.

החלקים היו יקרים מדי רק כדי להרכיבם מחדש עם שרפים עמומים, אז היה צריך לשקול אמצעי תיקון אסתטיים יותר. לפיכך, קינטסוגי הפך לאחר מכן לצורת אמנות נהוגה בהרחבה, שם נרדף לרעיון היפני של וואבי-סאבי ומוטינאי.

כלים שתצטרכו

ביפן, אתם יכולים למצוא פריטים אלה ברוב חנויות הכלבו. אם אינכם ביפן, אל תבהלו, כי יש הרבה סטים של kintsugi זמינים גם בשוקי האמזון של ארה"ב, אוסטרליה ואנגליה. כדי להיכנס למלאכה, תצטרכו את הדברים הבאים:

אבקת זהב ואבקת כסף

שפכטל אפוקסי ואורושי

מברשת עדינה

קרמיקה שבורה 

מרית פלסטיק או מקלות שטוחים

כפפות גומי דקות

מקלוני כותנה

פטיש (לשבירת הקרמיקה שלכם)

נייר זכוכית ומשהו שיגן על משטח העבודה שלכם (למשל, עיתון)

אתם יכולים למצוא את כל האמור לעיל ועוד בסט שימושי זה.

בואו נתחיל

 ישנן טכניקות רבות באינטרנט, אבל הנה טכניקה פשוטה מאוד למתחילים:

עטפו את הקרמיקה שלכם במגבת, בשקית או במספר שכבות של עיתון והקשו עליה בעדינות עם הפטיש עד שהיא נשברת. השתמשו באמצעי זהירות בעת שבירת קרמיקה כדי למנוע פציעה.

התחלו על ידי ערבוב אבקת הזהב או הכסף עם שפכטל האפוקסי. לאחר מכן, שייפו קלות את השברים שלכם כדי להקל על ההרכבה מחדש.

הוסיפו את התערובת לשולי החתיכה השבורה שלכם. השתמשו במקלות העץ והמרית כדי לגרד את התערובת העודפת למראה מסודר יותר – נקו בעדינות עם צמר גפן כדי לנקות את האבקה העודפת.

חברו מחדש את החתיכה השבורה לקרמיקה, ואז הצמידו את החלקים זה לזה (עם היגיון, מדובר בקרמיקה) עד שהתערובת מתייבשת ומתקשה.

עשו זאת עם כל קטע שבור, אחד בכל פעם, עד שיצירת המופת שלכם תושלם.

בונוס: אם אתם מרגישים הרפתקנים, אתם יכולים לקשט את העבודה שלכם עם maki-e (קישוט לכה) על ידי צביעת הדוגמה שלכם בשרף ולאחר מכן פיזור האבקה המתכתית על העיצוב שלכם. לבסוף, מצפים אותו דק בשרף כדי להחזיק את עבודת היד שלכם.

איפה לחוות kintsugi

שיעורי Kintsugi זמינים בכל רחבי יפן. למספר סדנאות יש גם משאבים והנחיות באנגלית כדי לאפשר לזרים ליהנות מהאומנות בעצמם.

טוקיו

Atelier hifumi: סדנה זו מנוהלת על ידי מאסטרו האומנות היפני Mio Heko, והיא אידיאלית עבור אנשים בטוקיו.

קיוטו

Urujyu: לחנות הזו יש מומחיות חזקה בהצעת שירות נגיש לזרים לאירועי חילופי סטודנטים באוניברסיטת קיוטו. ערכות מקוונות זמינות גם.

Kiyokawa Lacquer Arts: חווית פרימיום עם מצגת חינוכית על ההיסטוריה של קינטסוגי, סדנה ואריזת מתנות.

פוקואוקה

Yacca: עם אתוס החברה של "שום דבר הוא בלתי שביר", הסטודיו הזה שירת את הקהילה הבינלאומית והמקומית של Fukuoka במשך שנים.

Hakatashitsugei: סטודיו יפהפה ברובע העסקים והממשלתי של Fukuoka, Daimyo. הכנסים המקומיים ולשכת המבקרים מציעים לטפל בהזמנות באנגלית.

סדנאות מקוונות

לא ביפן או לא קרוב לסדנה? אין בעיה. בדוק את קורסי kintsugi המקוונים האלה הזמינים באנגלית:

Tsugu-Tsugu: כרטיס לסדנה מקוונת של Kintsugi מסורתית

Domestika: מבוא לקינטסוגי- תקן את כלי החרס שלך בזהב

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

איך לאמן את הסמוראי שלך: חינוך בתקופת אדו ביפן

תקופת האדו של יפן (1603-1867) הייתה תקופה של שלום ויציבות כאשר אומנויות וטכנולוגיות שונות התפתחו היטב. בראש ההיררכיה החברתית היה מעמד הלוחמים הסמוראים. כה חיוניים בתקופת מלחמה, הם הפכו לפקידים שניהלו את הממשלה ופיקחו על הסדר החברתי הרווח. יחד עם זאת, הם תמיד שמרו על המאפיינים האחרים של המעמד החברתי שלהם: כישורי אומנויות לחימה וידע קלאסי.

מערכת חינוך משוכללת, הכוללת ידע כללי, אימון גופני והכשרה רוחנית, הבטיחה שגברים סמוראים יוכלו לשמור על מקומם בחברה מתקופת אדו. מקום מצוין לחקור את מערכת החינוך ההיא, המסווגת כעת כמורשת יפן, היא העיר מיטו, כיום בירת מחוז איבארקי.

זמן קצר לאחר שאיייסו טוקוגאווה (1543-1616) ייסד את שושלת טוקוגאווה ששלטה ביפן כשוגונים לאורך תקופת אדו, הוא הפך את מיטו למושב של ענף אחד ממשפחתו שסיפקה מאוחר יותר חלק מהשוגונים של טוקוגאווה. חשיבותו של מיטו לשוגונות מודגמת על ידי קיומו של המיטו קאידו, דרך המקשרת ישירות את מיטו עם אדו (טוקיו של ימינו) במרחק של כ-100 קילומטרים משם. המתחמים של טירת מיטו, היושבים על צוק בין נהר נאקה לאגם סנבה, הפכו למרכז מנהלי של האזור בזמן שלום.

מה שנותר מהטירה כיום קשור במידה רבה לחינוך הסמוראים ולבית ספר ללמידה הידוע בשם מיטוגאקו.

שוקוקאן: מרכז למיטוגאקו

בשנת 1657, נכדו של אייאסו, מיצוקוני (1628-1701), החל בפרויקט ליצירת היסטוריה שלמה של יפן, יצירה שזכתה לכינוי Dai Nihonshi (ההיסטוריה הגדולה של יפן). הפרויקט של Mitsukuni, שהביא ליצירה של 402 כרכים, ארך 250 שנה להשלמתו ופורסם "רשמית" כשהוצג לקיסר בשנת 1906 (גרסאות חלקיות הוצבו בספריות בשלבים מוקדמים יותר). החוקרים שהזמין עבדו במקור באחוזתו באדו (טוקיו של ימינו) ומאוחר יותר העבירו את מאמציהם לבניין בשטח טירת מיטו בשם שוקוקאן. עבודתם מונצחת בתערוכה קטנה בשטח הטירה לשעבר ליד שער אוטמון שנבנה מחדש לאחרונה.

מחקר מקרוב זה של ההיסטוריה היפנית הביא לתחושה מוגברת של לאום יפני, שבמרכזה עקרונות קונפוציאניים, שזכו לכינוי Mitogaku (מילולית "למידת מיטו"; מכונה לפעמים "מיטולוגיה"). מושגים המשפיעים על החשיבה היפנית על מקומה בעולם, לרבות מילות הסיסמה המפורסמות "Sonno Joi" (כבד את הקיסר; לגרש את הברברים) שמקורן במיטוגקו.

מקור של Dai Nihonshi כולו וחפצים שונים של משפחת טוקוגאווה נמצאים במוזיאון טוקוגאווה ליד גן קאירקואן של מיטו.

קודוקאן: למידה לכל החיים

ממש מחוץ לשער אוטמון יושב קודוקאן, פעם בית הספר הרשמי לנערי הסמוראים של תחום מיטו. הוא נוסד בשנת 1841 על ידי נאריאקי טוקוגאווה (1800-1860) כמרכז חינוך להשלמת החינוך של בני נוער סמוראים, שרובם נרשמו בגיל 15, מה שהופך את הלימודים בקודוקאן ללימודים באוניברסיטה במקומות אחרים בעולם באותו הזמן. גם לאחר שגברים צעירים החלו לעבוד כמנהיגים ממשלתיים ומנהליים, הם המשיכו בשיעורים רשמיים בקודוקאן עד גיל 30, ולאחר מכן חזרו לעתים קרובות לקודוקאן ללימודים נוספים, פרקטיקה של למידה לכל החיים שציפתה למגמות חינוכיות מודרניות.

ה"קמפוס" של קודוקאן היה בשטח של 10.5 דונם והכיל כיתות לימוד, מעבדות, מעונות, מצפה אסטרונומי ועוד כמה מתקנים, כולל לצורות שונות של אימון גופני, מה שהפך אותו לבית הספר הגדול מסוגו ביפן.

גם חוקרי קודוקאן השתתפו בעבודה על דאי ניהונשי; ישנן תצוגות נוספות של העבודה ההיא ומלגות אחרות של Kodokan בתוך בניין בית הספר הראשי. בחדר קבלת פנים לאורחים, קליגרפיה שנכתבה ב-1857 מכריזה על הביטוי: "כבד את הקיסר; לגרש את הברברי".

אזור שכיום הוא גן שזיפים גדול היה בעבר בנייני מעונות וכיתות, שנהרס בשריפה במהלך מלחמת האזרחים בשנת 1868. מאחורי המתחם המכיל את מבני בית הספר הקיימים נמצאים עוד כמה מבנים הקשורים לקודוקאן, כולל מקדש קונפוציאני, מקדש Kodokan Kashima, ו-Hakkedo, בניין מתומן המכיל לוח אבן גדול עליו נחצבו עקרונות היסוד של קודוקאן, כפי שנקבע על ידי נאריאקי.

למרבה הצער, התבליט ניזוק קשות כאשר Hakkedo נהרס על ידי פצצה של בעלות הברית בשנת 1945. Hakkedo נבנה מחדש והתבליט שוחזר בשנת 1972. התבליט נותר שביר יחסית. הוא ניזוק שוב במהלך רעידת האדמה הגדולה במזרח יפן ב-2011 ועבר תיקונים נוספים ב-2013. מספר שלטים מתארים את תהליכי השיקום המדוקדקים. בגלל מצבו העדין של התבליט, Hakkedo נפתח רק לעתים רחוקות למבקרים.

טובוקן: אימון אומנויות לחימה

אימוני הסמוראים כללו אימון גופני, בעיקר באומנויות לחימה. המבקרים יכולים לטעום מאימון זה במיטו טובוקאן, אולם אימונים לאומנויות לחימה לא רחוק מקודוקאן. Tobukan נוסדה בשנת 1874, בערך בתקופה שקודוקאן נסגרה, ונחשבת בעיני רבים ליורשת המסורת של קודוקאן של אימון אומנויות לחימה. זה נשאר דוג'ו פעיל לקנדו, נגינטה ואיאיידו, מקיים שיעורים ואימונים ברוב הערבים (למעט ימי ראשון) וגם מארח תחרויות בזמנים שונים במהלך השנה. המבקרים חופשיים להיכנס ולצפות, כל עוד הם נשארים מכבדים ולא מנסים להיכנס לקומת התרגול של הדוג'ו.

למרות שזה קצת יוצא דופן, בתיאום מראש דרך סוכנות נסיעות מקומית, אפילו מתחילים יכולים לקבל שיעור.

כפי שיודע כל מי שעוסק באומנויות לחימה, האימון מיועד הן לנפש והן לגוף ולכן כרוך במעט טקסיות, כולל איך נכנסים לדוג'ו, ואיך המשתתפים מנקים את האזור לפני ואחרי השיעורים. השיעור עצמו מתחיל בהדגמה ולאחר מכן מכסה עבודת רגליים וכן תנועות זרוע נכונות, אותן מתרגלים המשתתפים בנפרד, ביחד ועל מתאמנים אחרים.

Kairakuen: עזרה רוחנית

זמן קצר לאחר הקמת Kodokan, נאריאקי יצר גם את Kairakuen, גן מסורתי המשקיף על הקצה העליון של אגם סנבה. הוא רצה מקום עם טבע שופע שבו יוכלו אנשיו להירגע ולהתרענן, אולי ליהנות מטקס תה בחוץ או להלחין שירה. נאריאקי רצה להבטיח שההתחדשות הרוחנית הזו באמצעות עיסוקים אינטלקטואלים נינוחים, שנחשבה זה מכבר למרכיב חיוני בחינוך ואורח חייו המתמשך של לוחם סמוראים, לא תתעלם.

Kairakuen נחשב היום לאחד משלושת הגנים הגדולים של יפן וידוע במיוחד בזכות 3,000 עצי השזיף, הפורחים בסוף החורף ומניבים פרי ביוני. רבים רואים ברכישת שזיפים מקיירקואן פינוק מיוחד.

Kobuntei, הווילה של Kairakuen, שימשה את נאריאקי וממשיכיו, כדי לארח אורחים מיוחדים, כולל שני נסיכי הכתר של יפן. ללא ספק, גם הביורוקרטים הסמוראים של מיטו וגם מבקרים מיוחדים שונים בגן נהנו מארוחות ותה מהווילה תוך שהם משקיפים על הגן ושוקלים כיצד להפוך את היופי שלפניהם לפסוקי הייקו.

ביקור באתרים השונים הללו ברחבי העיר מיטו ישאיר את המבקרים עם תחושה של חשיבות החינוך וההכשרה להצלחת הסמוראים ואולי אפילו הבנה טובה יותר של היחס היפני לחינוך גם היום.

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

3 מסעדות ראמן עם כוכבי מישלן בטוקיו

בטוקיו ישנן יותר מסעדות בדירוג כוכבי מישלן מאשר בכל עיר אחרת בעולם. ההנחה הכללית היא שהמסעדות הללו אלגנטיות מבפנים ושהמטבח יקר במיוחד. אבל זה לא תמיד המקרה – במיוחד כשזה מגיע לראמן!

טוקיו מתהדרת בשלוש מסעדות ראמן בכוכבי מישלן במחיר סביר. הראמן המודרני שדוחף את הגבולות שלהם משדר מצוינות קולינרית. עם זאת, לא תצטרכו לדאוג מריקון הארנק שלכם. יתרה מכך, הן מסעדות הראמן היחידות שזכו למעמד מישלן ברחבי העולם. אבל איך בדיוק נראה ראמן כוכב מישלן? מטנטנמן חריף ועד אטריות בהשראת המטבח הצרפתי, בואו נצלול לתוך ראמן עטור פרסים וכל מה שאתם צריכים לדעת.

Nakiryu

תוכלו למצוא את מסעדת הראמן Nakiryu בשכונת Otsuka הצנועה של טוקיו. הם מציעים מספר אפשרויות ראמן, כמו ראמן שויו (רוטב סויה) וראמן שיו (מלח), אבל הטנטאנמן שלהם הוא המהולל ביותר. Tantanmen הוא סגנון ראמן שמקורו באטריות דאן דאן סיניות חריפות. כשהטנטאנמן הגיע לטוקיו, המקומיים דחו את רמת התבלינים הכללית והוסיפו משחת שומשום.

זה מה שאתם מקבלים עם הטטנמנים בסגנון טוקיו של Nakiryu. שמן צ'ילי ראיו ומשחת שומשום צפים בראש המרק – מקורות מצוינים של חריפות ואגוזים. מתחת לשכבה העליונה הזו של שמן צ'ילי ושומשום יש מרק קליל ומעודן בקפידה. זה מפוצץ בטעם באמצעות מרכיבים שונים כמו תרנגולות שלמות, צדפות ועצמות בקר. זה גם מעט חמצמץ מחומץ שחור וחומץ תפוחים.

תוספת ברירת המחדל היא בשר חזיר טחון – נפוץ בטנטנמן – ומעניק למרק בשרניות נוספת. נגי אביבי ירוק ולבן קצוץ (בצל אביבי), מוסיפים קראנצ'יות ומתיקות, וניתן להוסיף תוספות אופציונליות, כמו ביצה רכה וחזיר פרוס. הם בחרו כראוי אטריות דקות וקפיציות שילוו את המרק הרב-שכבתי. בסך הכל, Nakiryu הוא חביב הקהל, אהוב על מקומיים ותיירים כאחד.

דברים שצריך לשים לב אליהם

כמו רוב מסעדות הראמן בטוקיו, אתם פשוט צריכים לעמוד בתור ולחכות. אבל בגלל הפופולריות שלה, אנו בהחלט ממליצים לבקר ביום חול. אתם מזמינים ממכונת כרטיסים. הכפתורים הם ביפנית, אבל לצוות יש תפריטים באנגלית אם תבקשו.

סגנונות ראמן: שויו, שיו וטנטנמן

המלצה: הטטנמן החריף והשכבתי

שעות פעילות: 11:30-15:00, 18:00-21:00 (ארוחת צהריים רק בימי שני, סגורה בימי שלישי)

Soba House Konjiki Hototogisu

Soba House Konjiki Hototogisu ממוקם בנוחות ברובע שינג'וקו של טוקיו. אבל הראמן שלהם בכוכב מישלן הולך לכיוון אחר לגמרי.

בית סובה מגיש ראמן שויו וצוקמנים (ראמן טבול במרק), אבל הקרם-דה-לה שלהם הוא השיו-ראמן. ראמן בסגנון שיו הוא ללא ספק אחד הסגנונות המורכבים ביותר לשלוט בו, לאור אופיו העדין. בית סובה משתמש באטריות סמיכות תוצרת בית, עשויות ממספר סוגים של קמח חיטה, מיובאים במיוחד מהוקאידו.

בסיס המרק שלהם משתמש במלח סלע מונגולי ומלח ים אוקינאווי. זהו מאגר קל אך תוסס עשוי עם צדפות המגורי יוקרתיות ודניס. זה מורכב וטעים. אז באופן טבעי, זה "בצד הדייג" יותר. אבל הטעם מאוזן במיוחד. בראש מרחפות בריכות קטנות של שמן כמהין שחור, שמן פטריות פורצ'יני צרפתי וריבת ברי אינקה.

עבור ראמן, זה לא נעשה יותר מודרני מזה. בריכות טעימות אלו מספקות ניחוחות אישיים ייחודיים והזדמנויות להתאים את טעמי המרק. יש חתך נפלא של כתף חזיר רך לתוספות, נגי אביבי ירוק ולבן, ומנמה (נבטי במבוק).

דברים שצריך לשים לב אליהם

סביר להניח שתצטרכו לחכות בתור ב-Soba House Konjiki Hototogisu. יש גיליון מתורגם לאנגלית ליד מכונת הכרטיסים שלהם בשפה היפנית. בהשוואה לשתי מסעדות הראמן האחרות ברשימה זו, תרגיש יותר לחץ במקום הזה לאכול מהר ולעזוב.

סגנונות ראמן: Shio, Shoyu ו-tsukemen (בסגנון טבילה)

ראמן מומלץ: ראמן דג שיו עם שמן כמהין

שעות פעילות: 11:00-15:00, 18:30-21:00 (סגור שבת וראשון)

Ginza Hachigo

רובע גינזה של טוקיו ידוע במסעדות המפוארות שלו ובחנויות היוקרתיות שלו. אז זה מתאים שגינזה האצ'יגו היא החברה האחרונה שהצטרפה למועדון הראמן כוכב מישלן של טוקיו. הראמן שחתם את חברותם מקבל השראה חזקה מהמטבח הצרפתי.

בעליו, Matsumura-san, היה במקור שף מטבח צרפתי ורצה להתנסות בראמן מסורתי. כתוצאה מכך, הוא אינו משתמש בתיבול מסורתי אלא משתמש בפרושוטו חזיר עם מלח ים מ-Guerande, צרפת. תיבול ייחודי זה נושא מרק העשוי מעצמות ברווז, תרנגולות שלמות, צדפות, עגבניות מיובשות, פטריות שיטאקי, אצה וצ'יו (שמן עוף). כל זה מצטבר לקערה דקדנטית אחת של ראמן.

התוספות הן kujo negi (בצל אביבי ירוק) מקיוטו, מנמה ופרוסות חזיר שומניות עם קוויאר פלפל. הוא גם משתמש באטריות דקות. הם מעורבבים עם קמח חיטת דורום, שמור בדרך כלל לאטריות פסטה. גינזה האצ'יגו ממזגת בהרמוניה מזרח ומערב – שילוב מיוחד של המטבח היפני והצרפתי.

דברים שצריך לשים לב אליהם

ל-Ginza Hachigo יש מערכת הזמנות. אבל אתo צריכים להופיע באופן אישי כדי להזמין (ראה להלן). לאחר מכן, לאחר שנכנסים לתור והזמנתם, הם מבקשים מכם לחזור במועד מאוחר יותר באותו היום. הזמנת צהריים מתחילה בשעה 9:00. הזמנת ארוחת ערב מתחילה בשעה 16:00.

סגנונות ראמן: שיו

ראמן מומלץ: Chuukasoba

שעות פעילות: 11:00-15:00, 17:00-19:00

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

סמליות בעלי חיים ביפן

כל מי שבילה מספיק זמן במדינה יודע שיפן אוהבת חיות. מבתי קפה של בעלי חיים (שהם לא בדיוק נחמדים) ועד לצבי של מחוז נארה שמשתלט על המדרכה, האהבה של האומה לבעלי חיים נמצאת בכל מקום – במיוחד במקדשים.

לחברים הפרוותיים שלנו יש חלק גדול בדת ובמיתוסים של יפן. ישנם אלפי מקדשים המוקדשים לבעלי החיים האהובים עלינו ומקדשים המוקדשים לחתולים, כלבים, ארנבות – אפילו צפרדעים וסרטנים!

חתולי המזל של גוטוקוג'י

קחו, למשל, את החיה האהובה על האינטרנט: הנקו (חתול). כפי שכל בעלים יגידו לכם, חתולים אוהבים לקפוץ ולתפוס דברים בכפותיהם – תכונה המודגשת במקדש גוטוקוג'י בטוקיו. המקדש הפך פופולרי ל-maneki neko המפורסם, פסל חתול חרסינה עם כפה מוגבהת כדי לתפוס כל מזל חולף באחיזתו הפרוותית. כיום, חוק "חתול מזל טוב" הוא דימוי מוכר הקשור ליפן.

סיפורו של המקדש אומר שפעם, במהלך סערה, חתול הרים את כפו וסימן לקבוצת סמוראים לחזור אחורה ולמצוא מקלט בתוך המקדש כדי להימלט ממטר הגשם. הסמוראים התרשמו מיופיו של המקדש והחליטו לתמוך בו כלכלית.

בימינו, נדיר לראות חנות ביפן שאין לה דמות מזל בחלון שלה, מוכנה לתפוס כל הון חולף.

פוריות ומזל

כמובן, אנחנו לא יכולים לשכוח את יריביהם של חתולים על הלב הקולקטיבי שלנו: אינו (כלבים). ישנם כמה מקדשים החוגגים כלבים, כמו מקדש מוסאשי-מיטאקי בטוקיו, שמתפלל מפורש עבור כלבים. למקדש טושונג'י בימאגוצ'י יש אפילו כלב בתור הכומר הראשי שלו.

ביפן מאמינים שכלבים מעניקים ברכת פוריות למבקרים במקדשים בגלל ההריונות הלא פשוטים שלהם בהשוואה לבעלי חיים אחרים. באופן מסורתי, הכלב נמצא במקום ה-12 של גלגל המזלות, לפיכך, היום ה-12 בחודש הוא Inu no Hi, מילולית, "יום הכלב". ביום זה, נשים בכל רחבי יפן מבקרות במקדשים כדי להתפלל ללידה מהירה ונוחה.

Inu Jinja (מקדש הכלבים) של מחוז נגויה, מקדש פוריות, מעגן את מלך הכלבים. זוגות מבקרים במקדש כדי לאסוף קמעות בצורת כלב ולהתפלל לפריון ולמשפחה.

כמובן, אם הכלבים לא יכולים לעזור לכם לקבל את המשפחה שאתם רוצים, אולי כדאי לכם לפנות לבעל חיים אחר הידוע שיש לו הרבה תינוקות, האוסאגי (ארנב). חובבי ארנבים צריכים לקפוץ למקדש Higashi Tenno Okazaki בקיוטו.

המקדש מלא בקמעות ופסלים חמודים בצורת ארנב. יש אפילו maneki usagi, גרסת השפנפנות של פסלי maneki neko. ביפן, ארנבות מייצגות הון, התקדמות ופיקחות, אבל הם גם שליחים של הקאמי (אלים).

הם גם ידועים בכך שהם… מתרבים כמו ארנבים. אז, באופן הולם, מקדש Higashi Tenno Okazaki קשור לפוריות ולידה, והארנבים הם שליחים המעוגנים באלים Susano-no-mikoto ו-Kushinadahime-no-mikoto. נשואים טריים וזוגות המצפים לילד יגיעו למקדש כדי להתפלל וללטף את ראשו של פסל הארנב למזל טוב.

קופיפים עם צפרדעים

כמו שפות מערביות רבות, היפנית אוהבת להשתמש במשחקי מילים של חיות כדי לדבר על חיות. לדוגמה, לעתים קרובות אנו מקשרים קופים להיות שובבים באנגלית, כגון "monkeying around". עם זאת, ביפן, המילה לקוף, סארו, דומה לסיומת זארו, מילה של פעם ל"לא".

לכן, קופים היו קשורים לחוכמה של לא לעשות דברים רעים. הנפוצים ביותר מבין הקופים המתנהגים היטב הם שלושת הסימנים המיתיים הקטנים שמאמצים את החוכמה של לא לדבר, לראות ולשמוע רוע. האגדה הפכה לכל כך נפוצה עד שקשה לזכור שהיא התחילה למעשה ביפן במקדש ניקו טושוגו, שם שלושת הקופים החכמים מגולפים בעץ של האורוות הקדושות של המקדש.

צפרדעים הן אולי אחת החיות הכי לא מוערכות. למילה kaeru יש משמעויות רבות ביפן. לדוגמה, זה יכול להיות "לחזור" או "צפרדע". מעניין לציין ששתי המשמעויות פעילות במחוז Mie שם מקדש Futami Okitama, מקדש הצפרדעים, משמש להחזרת דברים אבודים במובן הפיזי והמטאפיזי כאחד.

סרטנים מצילים את היום

נניח שהמקדשים האלה לא נתנו לכם מספיק בעלי חיים, קאנימאג'י – פשוטו כמשמעו, המקדש המלא בסרטנים – יעשה זאת. מקדש זה חוגג את סיפורה של ילדה קטנה שמצילה סרטן מלהפוך לסושי טרי במיוחד על ידי החלפת מזונה עבור חיי הסרטן.

מאוחר יותר, כשהילדה מיועדת להינשא למלך נחשים, הסרטנים נלחמים במלך הנחשים כאשר האב מתנגד באופן מובן למסור את בתו למחזרה המחליק. לבסוף, כתודה לאלופי הסרטנים של בתו, נבנה מקדש סרטנים מכוסה בשפע של דימויים של סרטנים, מגילופי סרטנים ועד שטיחי סרטנים.

אחד הדברים המעניינים בגילופי החיות הקטנות וביצירות האמנות במקדשים ובמקדשים הוא שהם יכולים לחשוף סיפורים מרתקים שאחרת הייתם מתעלמים מהם. אפילו סרטן זעיר יכול להיות גיבור בתמונה הגדולה יותר.

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

שפת הפרחים של יפן

הבינו את המשמעויות מאחורי פרחים פופולריים ביפן וכיצד פרחים בצבעים שונים יכולים לשלוח מסרים משתנים. הגדלו את הידע התרבותי הפרחוני והיפני שלכם עם המאמר הזה על האנה קוטובה (סמליות פרחים) ומתנות

ורדים אדומים לאהבה, הוורד כפרח החודש של יוני… למרות שיש לנו עניין נלהב בכל דבר בוטני, לפני ששקענו בתרבות היפנית, אנחנו לא יכולים להגיד שעסקנו באופן פעיל במשמעויות של פרחים מעבר למשמעויות הפופולריות ביותר. אבל, ביפן, כמו שחולקים משמעויות דומות לאלו שנמצאו בחו"ל, פרחים זכו גם להגדרות תרבותיות ייחודיות משלהם. יתרה מכך, האנה קוטובה, או סמליות הפרחים, כל כך נפוצה שהיא יכולה להיות קיצור שימושי להעברת מסר לאדם אחר.

המשיכו לקרוא כדי לגלות כיצד סמליות פרחים יכולה לעזור לכם לשלוט באמנות העדינה של הענקת מתנות ביפן!

פרחים כדי להודות

ורד ורוד

ביפן, ורדים ורודים נתפסים כאיכותיים ובעלי מספר משמעויות, כמו חינניות או דמות של גברת. אבל, אולי המשמעות הדומיננטית ביותר היא להודות! למרבה המזל יש מגוון רחב של ורדים ורודים לבחירה מבחינת צבע (סלמון, אפרסק, מאובק וכו') ומגוון של סוגי ורדים (עדן רוז, בלש צ'יינה רוז, קווין אליזבת רוז וכו') כך שקל להתאים אישית את המתנה הזו.

נשימה של תינוק

יפן גם מייחסת משמעויות מרובות לנשימה של התינוק, כמו טוהר ותמימות, אבל הנפוצה היא הכרת תודה. חברו את הפרחים העדינים האלה בזר עם ורדים ורודים ותקבלו מתנה עם סמליות פרחונית עקבית לחלוטין. איזו דרך טובה יותר להראות למישהו את ההערכה שלכם מאשר לתת מתנה עם ה- power couple הזה!

דליה לבנה

בעוד שהמשמעות הנפוצה ביותר של הדליה הלבנה היא גם הודייה, המשמעות המשנית שלה היא אלגנטיות שהופכת את הפרחים הללו ליפים ומעודנים כאחד. כפרחים גדולים ודי מרשימים למראה, הם גם פועלים היטב כבעלי השפעה גבוהה.

פרחים למשפחה

צִפּוֹרֶן

ביפן, המלכה הבלתי מעורערת של יום האם היא הציפורן. אל תחפשו רחוק יותר מחנות הפרחים המקומית שלכם או אפילו מהמכולת כדי לראות צרורות של ציפורנים שהוכנו מראש ליום האם. ליתר דיוק, ציפורנים אדומות, כלומר "אהבה לאמא" וציפורנים ורודות, שמשמעותן "אהבתה הנצחית של אמא" ו"תודה" נחשבות למסורתיות.

ורדים צהובים

בעוד שציפורנים שולטים ביום האם, ורדים צהובים נחשבים ל"תקן" ליום האב. בעוד שורדים, באופן כללי, מסמלים אהבה ויופי ביפנית כמו באנגלית, לורדים צהובים ביפן יש משמעות נוספת של "הקרבה עצמית" ו"חברות". אם ורדים לא מרגישים נכון עבור אביכם או דמות האב שלכם, למה שלא תשקלו חמניות? צבען הצהוב, שנחשב כעת לסמל של יום האב, ומשמעות של אהבה וכבוד הופכים אותן למקום השני ביפן כמתנה פרחונית לאבא.

הידראנגאה

בחירה בלתי צפויה עבור כל בני המשפחה הקרובים שלכם, מהורים ועד אחים, הם הידראנגאה. הידראנגאה, סמלית לעונת הגשמים וזמינה במגוון רחב של צבעי פסטל, היא פרח לא בשימוש בזרי פרחים. אהובים ביפן עוד מימי קדם, לפרחים אלו משמעויות שונות, כגון "אהבה מתמשכת", "הרמוניה משפחתית" ו"קשרי משפחה", שהופכים אותם למתנה מתחשבת עבור הקרובים והיקרים לכם.

פרחים לאהבה

ורד אדום

כמו בעולם דובר האנגלית, ורדים אדומים מסמלים תשוקה ואהבה רומנטית מה שהופך אותם למתנת הפרחים הפופולרית ביותר לאוהבים ביפן.

גרברה

ידועים גם בשם חינניות אפריקאיות, פרחים בהירים ותוססים אלה אומרים שפירושם "אהבה נלהבת" ו"אופטימיות". ככאלה, הם מהווים תחליף אידיאלי או תוספת לוורדים לאירועים רומנטיים מיוחדים כמו הצעות! מתאימות במיוחד הן גרברה צהובה המסמלת אהבה ויופי אולטימטיביים, גרברה לבנה במשמעות של תקווה וגרברה אדומה שמסמנת את הדרך קדימה ואהבה נלהבת.

צִבעוֹנִי

צבעוני אביבי ושמח גם הוא מתנה רומנטית מקסימה כל עוד אתם שמים לב לצבע! צבעונים אדומים, עם האנה קוטובה של וידוי אהבה ואהבה אמיתית, צבעונים ורודים שפירושם "האהבה נבטה" ואהבה אמיתית, וצבעונים סגולים שמצהירים על "אהבה נצחית" כולם יהיו בחירות יפות ביחד או כזר בצבע אחד. עם זאת, הימנעו מצבעונים לבנים המסמלים אהבה אבודה!

חִנָנִית

באנגלית אומרים שחינניות מסמלות אהבה סודית או מסתורית, אולי קשורה למרכזיותן למשחק עתידות "הוא אוהב אותי, הוא לא אוהב אותי". אבל, ביפן, צבעי החיננית השונים מספרים סיפורים רומנטיים דומים אך מעט שונים. אומרים שחינניות לבנות מייצגות אהבה החבויה בלב שלכם, חינניות ורודות הן לאהבת אמת, בעוד שחינניות צהובות אומרות יופי פיזי.

פרחים לידידות

גרניום

גרניום הוא צמח יפה למתנה לחברים. עמידים מאוד בפני מזיקים עם פריחה צבעונית גדולה, הפרחים האלה, שאומרים שהם מייצגים ידידות אמיתית, יהיו דרך מושלמת להודות לחבריכם הטובים ביותר.

לִילָך

הידוע בצבע הסגול העדין שלו ובריחו המתוק, ענף של שיח לילך יהווה מתנה משפיעה לחברים אפלטונים. ביפן, חוגגים עם לילך ידידות כשהם מתייחסים ל"חבר יקר" או "זיכרון משותף".

עץ השיטה

המכונה גם מימוזה, פריחת האביב הבהירה והמלאה הזו תהיה מתנה מקסימה לקבלה. המשמעויות המיוחסות לו ביפן, כמו חברות ואלגנטיות, הופכות את הפרחים הללו למתנה אידיאלית עבור חברים טובים. עם זאת, יידעו זאת: באנגלית, הם מיוחסים עם הסמליות של אהבה סודית! 

בפעם הבאה שאתם מחפשים זר פרחים חגיגי כדי לחגוג עם אחד האנשים האהובים עליכם, תנו להאנה קוטובה או סמליות פרחים ביפן להדריך אתכם! בין אם אתם מחפשים להפתיע את משפחתכם עם זר פרחים, להודות לחבר על העצה החכמה שלו, או לפנק עם פריחה יפה את בן הזוג שלכם, "שפת הפרחים" היפנית תבטיח שהמתנה שלכם תהיה הולמת ומיוחדת יותר.

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

7 גלריות אמנות חינמיות בגינזה

אחת ההנאות המתגמלות של שיטוט ברחבי גינזה היא לחקור את המגוון הרחב של גלריות אמנות ועיצוב בחינם.

מחובקת בהיסטוריה תרבותית עשירה שמקורה בתקופת אדו, גינזה ממשיכה לטפח את המורשת האמנותית שלה באמצעות תצוגות מיוחדות החל מאמנות ועיצוב מסורתיים ועד מודרניים. חלק מהגלריות שוכנות בתוך בוטיקים של מותגי יוקרה.

נספח מוזיאון פולה

הרחבה של מוזיאון פולה לאמנות בהאקונה, נספח מוזיאון פולה נפתח בשנת 2009 והוא חלק מהקונספט של חברת ״פולה אורביס החזקות״ להעברת מסר של יופי פנימי באמצעות אמנות שניתן ליהנות ממנה בחופשיות על ידי הציבור לאורך כל השנה. ניתן למצוא את המוזיאון בקומה השלישית של בניין פולה גינזה, הממוקם ברחוב צ'ואו לצד חנויות כלבו יוקרתיות ובוטיקים יוקרתיים. החלל הקומפקטי מציג יצירות של אמנים צעירים מבטיחים ואוסף פולה של אמנות עכשווית ומסורתית בספקטרום של ז'אנרים מציורים, פסלים, צילום, חפצי אמנות, אופנה ועוד. בקומה הראשונה נמצא סלון היופי של מותג הקוסמטיקה.

אולם נקסוס של שאנל

רק כמה צעדים מאגף מוזיאון פולה באותו רחוב, הוקמה חנות הדגל השנייה של שאנל בגינזה בשנת 2004. בניין קיר הזכוכית המרשים בגובה 56 מטרים סגור בבלוק אלומיניום שתוכנן על ידי האדריכל הנודע פיטר מרינו. בנוסף לחלל הקניות בגודל 1,300 מ"ר, ניתן למצוא את מסעדת המטבח הצרפתי Beige Alain Ducasse בקומה ה-10 ואת גלריית שאנל נקסוס הול בקומה הרביעית. האולם מארח תערוכות אמנות וקונצרטים מעת לעת. ציורים, פסלים, צילום ומדיה אחרת מגלמים את הרוח היצירתית של המייסדת גבריאל שאנל. חלק מהעבודות מוצגות לציבור לראשונה.

גינזה שש: המועדון ו-Artglorieux

קרוב לצומת Ginza 4-chome, הקניון Ginza Six החליף את חנות הכלבו ההיסטורית Matsuzakaya בשנת 2017. הארכיטקטורה החדשנית להפליא עוצבה על ידי Yoshio Taniguchi והפנים שלה הם על ידי המעצב הצרפתי גונאל ניקולס. המשתרע על שטח עצום של 47,000 מ"ר, המתקן המסחרי בן 12 הקומות דוגל באמנות ותרבות באמצעות תיאטרון ״נו״ וגינת הגג המעוצבת להפליא שלו.

הלובי הראשי הוא עצמו חלל מיצב אמנותי שהציג יצירות מלכותיות של המעצב הפיני קלאוס האפניימי, האמנים Chiharu Shiota ו- Yayoi Kusama ויוצרים מפורסמים אחרים. המיצב הנוכחי Metamorphosis Garden מאת קוהיי נאווה חושף עננים צפים ואת עולם החי והצומח.

בקומה השישית בתוך ספרי Tsutaya נמצאת גלריית המועדון. היא מציגה יצירות אמנות של אמנים עכשוויים בינלאומיים שיחסית נדירים ביפן. היא מקווה לבנות גשר תרבותי בין המזרח למערב.

למגע אקלקטי של האוונגרד והאמנויות היפניות המסורתיות, Artglorieux בקומה החמישית מציית לרעיון "למצוא אוצרות לכל החיים בגינזה". כניסת המנהרה מובילה לשני חדרי תצוגה בצורת טרפז. גימור הרצפות בשבעה צבעים על מנת להשיג תחושת עומק ומרחק בין המבקר ליצירת האמנות. התערוכות כוללות ציורים, ליטוגרפיות ויצירות מופת של קוביות עץ Ukiyo-e.

גלריית שיסיידו

בהמשך רחוב צ'ואו נמצאת גלריית האמנות העתיקה ביותר של גינזה שנפתחה בשנת 1919. גלריית שיסיידו מתהדרת בתקרה בגובה חמישה מטרים, אולם התצוגה הגבוה ביותר בגינזה. בניית הבניין, שהובילה לראשונה האדריכל Tatsuno Kingo ב-1916, עשתה מספר מעברים – במיוחד לאחר רעידת האדמה הגדולה בקנטו ב-1923 ומלחמת העולם השנייה. פיתוחים מחודשים שהצליחו נמשכו על ידי האדריכלים קנג'ירו מאידה ב-1928, יושירו טניגוצ'י ב-1963, יושינובו אשיהרה ב-1975 ולבסוף על ידי ריקרדו בופיל ב-2001.

משמרת את מעמדה המכובד ברחבי העולם כחברת מוצרי קוסמטיקה ומוצרי בריאות מובילה כבר יותר ממאה שנה, שיסיידו מקדישה את פעילות האמנות שלה ל"אידיאל של גילוי ויצירת ערך חדש". הגלריה ידועה במיוחד בתערוכות הקבוצתיות של אמני צובאקי-קאי. המעגל מורכב מאמנים יפניים מכובדים מאוד הן באמנות היפנית והן באמנות מערבית.

הגלריה הגרפית של גינזה

בעוד שרוב הגלריות ברחבי גינזה מציגות אמנות מודרנית ומסורתית, הגלריה הגרפית של גינזה עשויה להיות המקום היחיד באזור שמתמחה בעיצוב גרפי. ממוקם לאורך רחוב קוג'ונשה, שתי דקות הליכה מגינזה שש, הוקם בשנת 1986 כחלק מפעילות התרבות של חברת הדפוס דאי ניפון. הגלריה, המכונה בדרך כלל "ggg", מורכבת בעיקר משני חללי תצוגה, בקומת הקרקע ובמרתף. הספרייה וחנות הספרים נמצאים בקומה העליונה.

התערוכות מתקיימות שמונה פעמים בשנה וכוללות פוסטרים, הדפסים, שערי ספרים ומגזינים, ופרסומים של הגלריה עצמה gggBooks. התערוכה השנתית של מועדון הבמאים של ״טוקיו טייפ״ מתקיימת כאן מדי שנה. מדי פעם נערכות גם הרצאות ותוכניות אירוח של אמנים של מעצבים גרפיים בולטים יפנים וזרים.

Maison Hermès Ginza "Le Forum"

אם פונים חזרה לכיוון תחנת גינזה בהרומי-דורי, אי אפשר לפספס את הבוטיק המתנשא והדק בן 15 הקומות, דמוי תכשיט, Maison Hermès, ממש מול ציון הדרך Marunouchi Piccadilly. עוצב בשנת 2001 על ידי האדריכל הידוע בעולם רנצו פיאנו, בניין בלוק הזכוכית המיוצר בהתאמה אישית מאפשר לאור רך לסנן דרך הפנים ולפתוח את החלל, בעוד שהתקרה הגבוהה מספקת עומק אידיאלי עבור התקנות גדולות.

חלל האמנות Le Forum ממוקם בקומה השמינית. חלל תצוגה של מסדרון משתרע בקומה התשיעית, המשקיף על הקומה שמתחת. מאורגנת על ידי קרן Hermès, הגלריה מציגה פרויקטים שונים הקשורים לאמנות, טכנולוגיה, סביבה וחינוך. המיני-תיאטרון Le Studio להזמנה בלבד נמצא בקומה ה-10 וכולל סרטים נדירים מיוחדים.

אטלייה מוג'י גינזה

לאורך רחוב Namiki המקסים, חנות Muji מהווה יום נינוח של קניות, גורמה ואומנות. בקומה השישית מתקיימת בגלריה הקטנה שלוש עד ארבע תערוכות בשנה הקשורות במלאכת יד ועיצוב. מלבד שתי פינות תערוכות, החלל המעוצב המודרני מורכב מסלון עם דלפק בר בו אפשר להירגע עם משקאות.

בצד הנגדי ישנה ספרייה נעימה של ספרי אמנות ועיצוב שנבחרו במיוחד. יש גם אזור טרקלין בו מתקיימים אירועים וסדנאות שונות וחנות גלריה. מלון מוג'י צמוד לגלריה, המשלב תרבות עם לינה.

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

מלוא הטנא היפני

מי שביקר ביפן בוודאי התפעל מהצגת הפירות בסופר מרקט ובשווקים, כל פרי ארוז ומסודר על המדף בצורה יפה ואסתטית.

ביפן יש מעט מאוד קרקע חקלאית. למעשה, רק 12% מסך הקרקע שלה משמש לחקלאות לעומת 45% בארצות הברית. חלק מהפירות מיובאים ליפן וחלק הם תוצרת יפנית ייחודית למדינה.מטעי הפירות ביפן הם קטנים וכדי להתפרנס, בעלי המטעים ביפן חייבים לגדל מוצרים איכותיים ומיוחדים ולתמחר אותם בהתאם. כתוצאה מכך, רוב הפירות הגדלים ביפן הם באיכות גבוהה ולכל מטע קו פירות ייחודי (פרימיום) אותו הוא מגדל.

היפנים משתמשים בפירות רבים בהתאם לגידול השנתי במטבח המקומי ומשתמשים בהם לאו דווקא במוצרים טריים אלא גם בפירות מיובשים וכבושים אשר לכולם חלק חשוב במטבח היפני.


בשנים האחרונות אחד מהבילויים המשפחתיים הנפוצים הוא קטיף פירות וביקורים בחוות חקלאיות המסבירות על תהליך הגידול של הפירות והירקות השונים.

ביפן נהוג לאכול פירות כקינוח בסוף הארוחה, כאשר הפירות מוגשים מקולפים וחתוכים ונאכלים בעזרת מזלג.

בואו נכיר חלק מהפירות הייחודיים והאהובים ביפן:

נאשי

שילוב של אגס ותפוח. פרי עגול וגדול, מתוק ומכיל הרבה מים ולכן לא מתאים להכנת ריבות אך משמש לאפייה. היפנים נוהגים לאכול אותו כקינוח כאשר הוא מוגש מקולף וחתוך. את הנאשי  נהוג לתת כמתנה כשהוא ארוז בצורה יוקרתית ויפה.

אפרסמון

אחד הפירות האהובים ביפן. בתקופת הסתיו זהו מראה נפוץ לראות עצי אפרסמון מלאים בפירות כתומים.
היפנים נוהגים לאכול את האפרסמון לא רק כפרי טרי אלא דווקא כמיובש, בעבר אפרסמון מיובש היה חלק מטקס התה המסורתי.

יוזו

חלק חשוב במטבח היפני הוא השימוש בפירות הדר שונים. אחד הפירות החשובים הוא היוזו- פרי קטן כלימון ובעל ניחוח חזק וטעם מריר. הפרי עצמו נאכל לעיתים נדירות אך השימוש במיץ שלו נפוץ מאוד לבישול והכנת משקאות. מהקליפות מכינים ריבה או מייבשים אותן ומוסיפים אותן כתיבול או כקישוט ובקינוחים יפניים.

אחד השימושים בפרי בתקופת החורף הוא לשים את הפירות בתוך אמבטיה חמה מה שמוסיף ניחוח נעים ואף בעל סגולות מרפא.

סודאצ'י

נמצא בשימוש במטבח היפני כבר שנים רבות. פרי הדר הקטן מהיוזו, ירוק וחמוץ מאוד. הסודאצ'י אינו נאכל כפרי אלא בעיקר משמש כתיבול לדגים בגריל, לקישוט על מנות אוכל או שנסחט מעל מאכלים.

מומו

שזיף יפני, אשר לו חלק חשוב בתרבות היפנית לא רק כמאכל אלא גם בשל הפריחה המדהימה שלו בחודשי החורף אותה נוהגים היפנים לחגוג. לאומה יש חלק גדול במטבח היפני, כפרי מיובש ומוחמץ המוגש כמילוי לכיסונים שונים, עם אורז לבן, כחלק מהמרכיבים של קופסת הבנטו וכמובן בקינוחים מסורתיים. ממיץ האומה מכינים את ליקר ה"צ'ויה" האהוב מאוד על היפנים.

תות שדה לבן

זן יחסית חדש ביפן, פירוש שמו ביפנית "ריח של אהבה ראשונה". מדובר באחד מזני התות היקרים בעולם וטעמו דומה לתות שדה אדום רגיל והיפנים בעיקר נוהגים להעניק אותו כמתנה רומנטית. תות השדה האדום אהוב מאוד ביפן. קטיף תותים הפך לאחד הבילויים האהובים על היפנים.

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת

8 פארקי השעשועים המרגשים והייחודיים ביותר ביפן

באף מקום בעולם אין פארקי שעשועים כמו ביפן. זה לא מקום הולדתו של דיסני, אבל דיסנילנד טוקיו ואחיו היפני בלבד DisneySea הם סוחפים וקסומים בדיוק כמו הפארק המקורי בקליפורניה. וכן יש את אולפני יוניברסל ביפן באוסקה, ביתו של עולם הסופר נינטנדו המדהים.

אבל פארקי השעשועים הגדולים האלה הם רק ההתחלה – יפן היא ביתם של שפע של רכבות הרים שוברות שיאים, פארקי שעשועים היסטוריים ומקומות בעלי נושא ייחודי. להלן פארקי השעשועים הטובים ביותר שכדאי לבקר בהם ביפן.

דיסנילנד טוקיו

אתר הנופש טוקיו דיסני באוראיאסו נפתח בשנת 1983 על שטח אדמה ענק במפרץ טוקיו. זהו דיסנילנד הראשון שנבנה אי פעם מחוץ לארה"ב והוא מעוצב על פי דיסנילנד בקליפורניה וגם דיסני וורלד בפלורידה. הוא כולל שבעה אזורי נושא: World Bazaar, Tomorrowland, Toontown, Fantasyland, Critter Country, Westernland ו-Adventureland, ומציע 39 אטרקציות ורכיבות מרתקות. שימו לב לאזור היפה בפנטזילנד, שנפתח ב-2020 והוא בלעדי לדיסנילנד טוקיו.

טוקיו דיסניסי

Tokyo DisneySea הוא פארק שעשועים המתמקד בסיפורי המים והקרח של דיסני ונפתח לצד דיסנילנד של טוקיו בשנת 2001. הפארק היחיד מסוגו בעולם, DisneySea הוא מקום חובה לבקר בו. הוא מופרד לשבעה אזורי נושא הכוללים הר געש גדול מתפרץ במרכזו. טיול בנמל הים התיכון יזכיר לכם את איטליה עם טיולי הגונדולה הוונציאניים והבתים הצבעוניים, בעוד החוף הערבי יוביל אתכם לעולם אלאדין. יש אפילו את לגונת בת הים, ביתו של המלך טריטון ודמויות אחרות של בת הים הקטנה. ובשנת 2023, הפארק יעבור את ההתרחבות הגדולה ביותר שלו אי פעם, עם אזור חדש שמוקדש לפרוזן, טנגלד ופיטר פן.

אולפני יוניברסל ביפן

פארק השעשועים הזה באוסקה היה הפארק הראשון של אולפני יוניברסל שנפתח מחוץ לארה"ב בשנת 2001, והביא רבים מהמתקנים האהובים מהמיקום המקורי, כמו פארק היורה, מלתעות ו-Terminator 3D. מאז, הוא הוסיף עוד הרבה דברים מגניבים, כולל Super Nintendo World, אזור בלעדי ליפן, הכולל אטרקציות אינטראקטיביות ממשחקי וידאו של מריו. אתם יכולים לפגוש את מריו ולואיג'י, לרכוב על מריו קארט בחיים האמיתיים, לאסוף מטבעות על ידי חבטת בלוקים של סימני שאלה, ואפילו להביס את Bowser Jr. עד 2024, הוא צפוי להתרחב עם אזור בנושא דונקי קונג שגדול פי 1.7 מהנוכחי גודל של Super Nintendo World.

ניג'יגן נו מורי

ניג'יגן נו מורי באי אוואג'י במחוז היוגו הוא פארק שעשועים לאוהבי אנימה. אתם יכולים לחיות את פנטזיות הנינג'ה שלכם באטרקציות בנושא נארוטו שבהן אתם צריכים לעבור מבוך מלא במכשולים, ולהשלים משימות ברחבי הפארק. למעריצים צעירים יותר, יש אפילו פארק הרפתקאות חיצוני המוקדש לאנימה לילדים Crayon Shinchan, בעוד ששחקנים יכולים לצלול לתוך אטרקציית Dragon Quest סוחפת.

אבל גולת הכותרת של הפארק היא מסלול הזיפליין המדהים באורך 162 מ' שמניע אתכם היישר אל פיו של פסל גודזילה בגודל טבעי. חובבי הזוחל הגדול יכולים ליהנות גם ממוזיאון מלא בפסלונים, אביזרים ותלבושות מסדרת הסרטים הוותיקה, ולצפות בסרט שנוצר באופן בלעדי לאטרקציית גודזילה בתיאטרון שבאתר.

פוג׳י קיו היילנד

מחפשים את הרכבות הקיצוניות ביותר ביפן? Fuji Q Highland יסדר אתכם עם אטרקציות מרתקות ששברו את שיאי גינס. הפוג'יאמה הייתה רכבת ההרים הגבוהה בעולם כשנפתחה ב-1996 והיא עדיין בעשירייה הראשונה היום, ומעלה אתכם לגובה 71.5 מ' מעל הקרקע. ה-Takabisha, לעומת זאת, מפורסמת בזכות קטע הנפילה החופשית התלול שלה, שרואים את המשתתפים יורדים למטה בזווית קיצונית של 121 מעלות.

אם כי לא הכל זה רכבות מתריסות למוות – לפוג'י קיו היילנד יש גם אטרקציות ידידותיות לילדים כמו אזור הנושא של תומס הקטר והאנימציה הצרפתית ליסה וגספרד.

הויס טן בוש

Huis Ten Bosch במחוז נגסאקי טוען שהוא פארק השעשועים הגדול ביותר של יפן, שתופס שטח בערך בגודל של מונקו. חוויה אמיתית רק ביפן, Huis Ten Bosch תוכנן להיראות כמו עיירה הולנדית מסורתית. ברגע שתיכנסו פנימה, תועברו להולנד, עם רחובות מרוצפים ותעלה שזורמת בפארק. זהו מקום נהדר לבקר בו כל השנה, הכולל פסטיבל פרחים מרהיב עם מיליון צבעונים במהלך האביב, בריכות מקורות וחיצוניות בקיץ, חגיגות ליל כל הקדושים לסתיו ואחת ההארות הטובות ביותר של יפן במהלך החורף.

פארק טוי קיוט סטודיו

פארק השעשועים הזה בקיוטו מבוסס על אולפן הסרטים Toei, עם מגרש מלא בתפאורה המשמשת לצילום אפוסים היסטוריים יפניים. האולפן עדיין משמש ליצירת למעלה מ-200 סרטים מדי שנה. הרחובות מסודרים בשורה של בתי עץ מסורתיים עם גגות עשויים מאריחי קאווארה, ממש כמו בעידן הפיאודלי של יפן. ואז, כמובן, יש את כל הצוות לבוש כגיישה וסמוראים שמסתובבים ברחובות כדי להוסיף לאווירה. אתם יכולים להתלבש בתחפושת ולהסתובב גם כן, ואל תשכחו לבדוק אטרקציות כמו מבוך הנינג'ה התלת מימד, זריקת מטרות שוריקן, מוזיאון לאמנות טריק ועוד.

האנאיאשיקי

אתם לא צריכים לעזוב את מרכז טוקיו כדי למצוא את פארק השעשועים העתיק ביותר של יפן – הוא נמצא ממש ליד מקדש סנסוג'י באסקוסה. Hanayashiki פועל כבר יותר מ-130 שנה והוא עדיין מושך קהל עם 20 האטרקציות העתיקות שלו, כולל רכבת ההרים העתיקה ביותר ביפן ובית רדוף רוחות. כאשר אתם רוצים הפסקה מכל הריגושים, אתם יכולים לגשת ל-Maruhana Enichi או ל-Game Plaza כדי ליהנות ממשחקי ארקייד, לקרוא את עתידכם מכף ידכם ברחוב מגדת עתידות Atarumo, או לבדוק כמה ממכונות צעצוע הקפסולות הייחודיות ב- חנות צעצועי קפסולה.

ובקרוב…

פארק ג'יבלי

מאז שהודיעו סטודיו ג'יבלי שהם בונים פארק שעשועים משלהם בנגויה, כל המעריצים התחילו להתכונן ולחכות לקראת פתיחת הפארק החדש. בניגוד לרוב פארקי השעשועים, לא יהיו כאן רכבות הרים- במקום זאת, הפארק נועד לגרום לכם להרגיש שאתם חלק מסרטי ג'יבלי האהובים עליכם.

פארק ג'יבלי יחולק לחמישה אזורים: גבעת הנוער, המחסן הגדול של ג'יבלי, כפר מונונוקי, עמק המכשפות ויער דונדוקו, כל אחד מלא במקומות ואטרקציות מסרטי האנימה הקלאסיים של האולפן. אתם יכולים לצפות לראות העתק של 16 מ' של הטירה הנעה של Howl, פסל טוטורו ענק שתוכלו לטפס בתוכו ועוד. והכי חשוב, החלק הראשון של הפארק אמור להיפתח ב-1 בנובמבר, אז אין הרבה זמן לחכות.

*התמונות בבלוג מרחבי הרשת